以西洋乐器奏响华夏乐章,华南理工大学《秦粤时空》将首登“周一星剧场”
发表时间:2019-12-05 作者:211大学网

青年原创舞台广州大剧院“周一星剧场”首个音乐类演出——华南理工大学原创室内乐组曲《秦粤时空》将于12月9日在广州大剧院实验剧场首演。这部获得国家艺术基金资助的作品,是一场南北交融的时空对话,在“一带一路”的时代背景下,带领观众聆听新一代中国学子的声音。以此为契机,华南理工大学艺术学院与广州大剧院于12月4日下午签订了战略合作协议,建立“学生就业创业实践基地”,共同培养艺术人才、共创精品,进一步加快产学研融合。

《秦粤时空》,用西洋乐器奏响华夏南北之音

华南理工大学继舞蹈专场《美丽中国》后再次登上广州大剧院周一星剧场的舞台,这次他们将以原创音乐打开东西方文化对话的窗口。原创室内乐组曲《秦粤时空》由华南理工大学师生共同创作及演绎。

该作品创作缘起于2017年,华南理工大学受邀参加第四届“丝绸之路”国际艺术节,创作并演出了该作品,更带着“丝路文化贡献奖”载誉而归。2019年初,该作品获得国家艺术基金2019年度小型剧(节)目和作品创作资助立项,实现了华南理工大学艺术学院在国家艺术基金项目上零的突破。该作品具有鲜明的南北音乐风格,展现了海上丝绸之路与陆上丝绸之路的交相呼应。长笛、双簧管、单簧管、圆号、小提琴、中提琴、大提琴等多种乐器相互配合,用西洋乐器奏响了华夏乐章。

12月4日,华南理工大学艺术学院院长、《秦粤时空》艺术总监兼指挥梁军教授,以《用现代音乐话语阐发广东音乐新音响》为题,在广州大剧院展开了“周一星剧场”子品牌高校巡讲“剧星说·第八回”专场讲座。

梁军带领华南理工大学室内乐团乐手代表,向观众介绍了中国传统文化题材与西洋音乐演绎的融合发展过程,对《秦粤时空》进行了专业的导赏。作为青年作曲家与合唱指挥家,梁军从他所创作的60多部作品的经历出发,讲述了作曲家如何运用西洋乐器及音乐表现特点进行中国传统文化题材的创作,以及在此过程中诞生的经典优秀作品,让观众感受到对比中国传统民乐乐器,使用西洋乐器来演绎中国传统文化题材的特别之处。

聆听中国,海上丝绸之路与陆上丝绸之路的交相呼应

原创室内乐组曲《秦粤时空》共由五个乐章组成,分别是《忆长安·九月》《梦回十三行》《沙城迷踪》《春风再度玉门关》《扶胥港·远帆》。据梁军介绍:“这部作品以南北丝绸之路起点为创作源泉,结合传统与现代的音乐语言和创作技法,体现南北丝路文化的历史风貌,带领观众在大气磅礴的交响乐声中感受‘丝绸之路’的独特之美。”作品沿着历史的足迹一路追寻,历经千年风沙与沧桑的“丝绸之路”横亘画卷之上,按照“北-南-北-南”的音乐风格结构,将古都长安、百年商行、塞外大漠、繁华海港的场景通过音乐呈现,仿佛一场跨时空的对话。

此外,在梁军的分享中还提到了音乐创作中关于创作题材选择与音乐语言表达的思考,包括配器选择以及编排过程中遇到的难点,但这些对于训练有素的华南理工大学室内乐团不在话下。该乐团由华南理工大学艺术学院器乐系学生和该系部分青年教师组成,于2012年11月20日组建成立,自成立之始,便以弘扬音乐艺术为己任,积极传播高雅艺术。凭借华南理工大学“海外名师引智项目”平台,多次聘请国外知名演奏家、教育家来校进行指导交流,并成功举办多场室内乐音乐会,广受好评。

对此次能够登上广州大剧院“周一星剧场”的舞台,华工师生都倍感骄傲,加班加点地利用课余时间排练,对每一个细节反复斟酌,以最佳的状态将他们的原创作品呈现给广州观众。

建立“学生就业创业实践基地”,双创共赢育精品

12月4日当天,华南理工大学艺术学院与广州大剧院签约,建立“学生就业创业实践基地”,华南理工大学艺术学院院长梁军、副院长宋维佳、党委副书记黄佳,广州大剧院总经理何鹰、副总经理梁丽珍出席了签约仪式。双方将就原创剧目行进合作与交流,共举精品、共促成长,培养人才、拓宽合作,进一步加快产学研融合。

据了解,早在广州大剧院设计之初就与华南理工大学结缘,不少华工校友曾参与广州大剧院的设计及建设工作。而华南理工大学艺术学院2014年9月曾在广州大剧院成功演出“品读经典交响音乐会—倾情弦乐”专场,2017年华南理工大学艺术学院舞蹈系23名学生曾参演广州大剧院年度歌剧《阿依达》群舞,2018年在“周一星剧场”第二季以舞蹈专场《美丽中国》惊艳亮相。随后,华工与广州大剧院的合作更加紧密,参与到周一星剧场首部环境剧场节目的编创,在由广州大剧院、车陂古村、七大广府高校联手打造的“龙舟剧·宗祠版”《车陂龙舟最有戏》中,编创并压轴演绎气势磅礴的男子群舞“龙舟舞”,通过舞蹈融合了龙舟文化与宗祠文化,认真的态度和精彩的演绎受到了国际友人、当地观众以及媒体的一致称赞。